Jeff Asselin & Chuck Burrows - The Rudimental Blueprint - The Burrows Method
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Description
Le guide ultime pour les percussionnistes cherchant à maîtriser l'art du jeu de caisse claire rudimentaire.
« The Rudimental Blueprint » est le guide ultime pour les percussionnistes souhaitant maîtriser l’art du jeu de caisse claire rudimentaire. Coécrit par Jeff Asselin et le pédagogue de renom Chuck Burrows, et édité par Matt Savage (The Savage Rudimental Workshop), cet ouvrage propose plus de 100 solos et duos conçus pour accompagner les batteurs de tous niveaux, des frappes fondamentales aux techniques avancées.
S'appuyant sur une philosophie socioconstructiviste de l'éducation, The Rudimental Blueprint est bien plus qu'un simple recueil de solos : c'est un système d'apprentissage complet. Chaque solo est accompagné d'une playlist YouTube, accessible via un QR code en haut de la page, proposant plusieurs versions à différents tempos. Ces vidéos débutent par des démonstrations lentes et comptées sur un pad d'entraînement et progressent jusqu'à des interprétations au tempo de la performance, faisant de chaque vidéo une étape clé de votre apprentissage.
Conçu pour faciliter l'apprentissage, ce livre comprend :
• Une notation claire et facile à suivre
• Conseils de performance utiles tout au long
• Gros caractères pour une meilleure lisibilité
Que vous soyez un débutant apprenant vos premiers rudiments ou un batteur expérimenté perfectionnant son art, The Rudimental Blueprint vous guidera avec clarté, structure et objectif, libérant ainsi tout votre potentiel derrière la batterie.
Les solos de ce livre ont été composés par Chuck Burrows, professeur de batterie, mentor et collègue de l'auteur. Jeff Asselin est honoré de partager sa précieuse pédagogie et son inspiration musicale pour la batterie rudimentaire avec un public plus large. Si vous débutez dans l'étude des rudiments, il est légitime de vous demander : « Les rudiments sont-ils importants, voire pertinents ? » Absolument ! Le langage de la batterie s'enrichit et s'exprime davantage grâce aux rudiments, et leur étude améliorera considérablement votre jeu et votre musicalité.
Durant ses décennies d'enseignement, Burrows a écrit douze ouvrages axés sur une approche pédagogique de la technique, de la coordination, du solfège, des déplacements autour de la batterie, des études en 12/8, des concepts linéaires, des études latines, des polyrythmies, ainsi que de la construction et de l'adaptation des grooves. Il a élaboré une pédagogie complète pour les batteurs à travers une série de livres et de supports pédagogiques, et a véritablement consacré sa vie à l'éducation. Des milliers d'élèves à travers le monde ont bénéficié de son enseignement, dont beaucoup sont aujourd'hui des musiciens ou des professeurs de renom. Sa profonde connaissance de l'éducation confère à ses livres une approche progressive unique, inspirant les élèves à atteindre leurs objectifs musicaux. Dans Rudimental Blueprint, Asselin collabore avec le percussionniste et pédagogue de renom Matt Savage (auteur de Savage Rudimental Workshop) pour actualiser ces solos.
Ce livre est composé de duos (solos comportant une partie 1 et une partie 2 portant le même titre) et de solos. Pour jouer les duos, vous pouvez les étudier avec un professeur de batterie, vous entraîner avec un autre passionné de rudiments, ou utiliser le QR code en haut de chaque solo pour accéder à la playlist vidéo d'accompagnement. Il est recommandé de commencer par la partie 2 (légèrement plus facile à jouer) et de passer ensuite à la partie 1. Chaque playlist débute par une vidéo d'introduction, jouée sur un pad d'entraînement, sans indication de nuances et accompagnée d'un décompte. Cette première étape est conçue pour aider les apprenants à se concentrer sur la lecture et l'intériorisation de la structure rythmique, sans la complexité supplémentaire des éléments expressifs.
À partir de là, les élèves progressent à travers une série de vidéos réalisées sur une caisse claire, chacune introduisant des indications dynamiques et présentée à des tempos de plus en plus rapides, aboutissant à une vidéo finale de niveau performance.
Ces vidéos ne sont pas de simples démonstrations ; elles sont conçues comme des étapes pédagogiques, chacune constituant un maillon essentiel d’un parcours d’apprentissage soigneusement élaboré. Cette progression permet aux étudiants de développer les compétences et la confiance nécessaires pour aborder des notions plus complexes et atteindre un niveau de maîtrise qu’ils n’auraient peut-être pas atteint seuls.
Grâce à cette approche constructiviste et progressive, The Rudimental Blueprint offre une expérience d'apprentissage flexible, inclusive et profondément musicale, qui permet aux batteurs de tous niveaux de progresser avec détermination, clarté et confiance.
CHUCK BURROWS
Chuck Burrows est né le 2 juin 1948 à Smiths Falls, en Ontario, au Canada, dans une famille de musiciens. Il a commencé à jouer de la trompette à l'âge de six ans. En 1959, il a rejoint le corps de tambours Lampliters, d'abord à la trompette, puis s'est rapidement tourné vers la caisse claire, étudiant auprès de Don Jolley et John Worlington, tous deux champions du monde et batteurs accomplis.
La passion de Chuck pour l'enseignement s'est manifestée très tôt : il dirigeait la section de percussions B tout en formant les nouveaux membres du corps de tambours. Il composait et arrangeait également pour les ensembles. En 1963, le Lampliters Drum Corps remporta le championnat national canadien et, dès l'âge de 15 ans, il se produisait régulièrement avec des groupes de rock, de country et de swing. À 18 ans, Chuck étudia avec Henry Adler à New York, tout en commençant à tourner au Canada, aux États-Unis et en Europe.
Il s'est enrôlé dans les Forces armées canadiennes et a passé deux ans à l'École de musique des Forces à Victoria, en Colombie-Britannique, où il a obtenu son diplôme avec distinction en 1967. Pendant ses études, il a joué avec l'Orchestre symphonique de Victoria et l'Orchestre symphonique de Port Alberni, ainsi qu'avec de nombreux groupes de jazz et de variétés qui ont participé à des émissions de télévision dans la région de Victoria et de Vancouver. C'est durant cette période que Chuck a commencé à élaborer un programme d'enseignement de la batterie applicable à tous les styles de musique.
En 1968, il était en poste à Montréal avec la Musique de l'Artillerie royale canadienne, se produisant en Amérique du Nord et en Europe. Chuck a également signé des contrats avec de nombreuses comédies musicales en tournée, des quatuors de jazz et des groupes de rock, et a joué régulièrement avec le Big Band de l'Atelier de jazz de McGill. De 1969 à 1972, il a joué avec le trompettiste Red Rodney et a été un musicien actif sur la scène des lofts new-yorkais. Au début des années 1970, Chuck a commencé à se faire connaître pour son programme d'enseignement et a enseigné dans de nombreuses écoles et programmes prestigieux, tout en se produisant régulièrement en tournée au Canada, aux États-Unis et en Europe. En juillet 1979, Chuck s'est installé dans la région d'Ottawa et a commencé à jouer avec le Centre national des Arts, Art Maiste (pianiste des orchestres symphoniques de Montréal et du Centre national des Arts et créateur du programme de jazz à l'Université McGill de Montréal), John Dela, Red Norvo, Sheri Lewis et Salome Bey.
Durant sa carrière d'enseignant, Chuck a formé des milliers d'élèves, dont beaucoup sont aujourd'hui des musiciens de renom ou des professeurs reconnus. À partir de 2001, il a été le principal professeur de batterie à l'Université Carleton d'Ottawa et, au moment de son décès, il avait écrit douze ouvrages pédagogiques couvrant tous les aspects de la batterie. Chuck nous a quittés le 19 avril 2019. Le monde de la batterie a perdu un historien, un pédagogue, un défenseur des arts et, pour tant d'autres, une figure paternelle qui se souciait profondément de ses élèves.
JEFF ASSELIN
Jeff Asselin est musicien professionnel et enseignant à temps plein à la Jeff Asselin's Drum Academy, au programme de musique de l'Université Carleton (où il est chargé de cours en interprétation à l'École d'études artistiques et culturelles) et au programme de fondements des médias du Collège Algonquin. Il a effectué de nombreuses tournées à travers le monde et enregistré plus de 100 albums studio, dont des bandes originales de films et de séries télévisées.
Il a joué avec des artistes tels que : Jarvis Church (Gerald Eaton), Chase Sandborn, David Braid, John Nemeth, Bob Mintzer, Randy Brecker, Mike Webster, Paul Deslauriers, Delbert Nelson (Funk Brothers), Steve Marriner (Monkey Junk), Mark Ferguson (Manteca), Parliament, JW Jones, Mike Rud, Kenji Omae, Ben Waters (The Rolling Stones), Rick Estrin, Red Young (The Animals), Harrison Kennedy, Little Charlie Baty, Alex Schultz, Brian Browne, Mark Cassius (The Nylons), The Texas Horns, Sue Foley, Jens Lindemann, KellyLee Evans, Lou Nelson (fondateur de Wrabit), Christine Jensen, Jeff Jarvis, Peter Dawson (Temple de la renommée des violoneux canadiens), Pat Labarbera, Shania Twain et Denny Christianson.
Au cours de ses tournées, il a fait la première partie de Pat Travers, Robert Cray, Drop Kick Murphys, Kid Rock, Kim Wilson and the Fabulous Thunderbirds, Canned Heat, KC and The Sunshine Band, Kentucky Headhunters, Brian Wilson, Mike Love and the Beach Boys, Dave Matthews Band, Fred Eaglesmith, Kathleen Edwards, P!nk, Ashley Maclssac, The Jim Cuddy Band, Jonas, City and Color, Colin James, Simple Plan, KD Lang, Daniel Lanois, Shemekia Copeland et Tom Cochrane.
Il a étudié avec certains des meilleurs batteurs du monde, notamment : Pete Beaudoin, Chuck Burrows, Terry Clarke, Barry Elmes, Ian Froman, Larry Graves, Ari Hoenig et Aldo Mazza.
Jeff est fier de faire la promotion des batteries Sonor, des cymbales Zildjian, des baguettes Vic Firth, des peaux de batterie Remo, des produits Cympad, des produits cRASHbar et des étuis Protechtor/Gator.
MATT SAVAGE
Matt Savage est diplômé de la Crane School of Music de Potsdam (État de New York) et de l'Université de Californie du Sud. En tant qu'enseignant, il a exercé à tous les niveaux de l'enseignement public, du primaire à l'université.
En plus d'enseigner dans le système scolaire public, Matt possède plus de trente-cinq ans d'expérience dans le domaine des percussions de fanfare, en tant que musicien, professeur et arrangeur. Il a notamment joué de la caisse claire avec les légendaires Bayonne Bridgemen et a été directeur des percussions et arrangeur pour les Anaheim Velvet Knights, Dutchboy, Jersey Surf et les Bluecoats. Ses performances virtuoses à la caisse claire sont disponibles sur les albums « Rudimental Cookbook » et « Just Desserts » de Row-Loff Publications.
Au niveau universitaire, Matt a été instructeur de percussions pour la fanfare des USC Trojans et pour l'Université de Caroline du Nord à Chapel Hill, où il a également occupé le poste de directeur adjoint des fanfares universitaires. Matt s'est fortement impliqué dans les activités de percussions en salle de la WGI en tant que juge et a siégé au comité directeur des percussions de la WGI. Son ouvrage « Savage Rudimental Workshop », un manuel de pointe pour le développement des rudiments avec accompagnement audio, est publié par Alfred Music et utilisé dans le monde entier. Outre son expertise en percussions pour fanfares, Matt est un artiste de tambours à main Remo et anime des cercles de percussions lors de divers événements locaux, nationaux et internationaux avec sa compagnie Rhythm Alive.
Il est un clinicien et un ambassadeur reconnu des marques Zildjian Cymbals, The Yamaha Corporation, Remo Inc. et Vic Firth Sticks and Mallets.
TÉMOIGNAGES
« J'ai non seulement étudié brièvement avec Chuck Burrows en 1980, mais Jeff Asselin a également été mon élève pendant quelques années au début des années 2000. Dire que je connais bien les principes et le contenu de cet ouvrage serait un euphémisme ! Jeff a organisé, édité et finalisé l'œuvre de toute une vie d'un batteur exceptionnel, disparu prématurément. Chuck a consacré sa vie à l'enseignement, allant même jusqu'à mettre sa carrière de musicien entre parenthèses. Je ne connais personne de mieux placé que Jeff Asselin pour perpétuer cette tradition. À l'heure où je passe d'une prise traditionnelle à une prise symétrique, ce livre devient une ressource inestimable. Il commence en douceur et propose progressivement un contenu assez complexe. Bravo à Jeff et à son éditeur, Matt Savage, pour ce travail remarquable ! Excellent travail ! Je le recommande vivement ! »
Ian Froman (Professeur – Berklee College of Music/Musicien de jazz indépendant)
« The Rudimental Blueprint » est un ouvrage unique et précieux qui enrichit considérablement la littérature sur la caisse claire. Il est rare qu'un livre sur ce sujet se démarque, mais Jeff Asselin, Chuck Burrows et Matt Savage y sont parvenus avec brio. Ils ont collaboré à une méthode excellente qui mérite une place de choix aux côtés de Wilcoxon dans la bibliothèque de tout professeur de batterie et de percussions. Partant d'une approche claire des roulements dans différentes mesures et des solos de base couvrant tous les rudiments essentiels, le livre propose un recueil de solos stimulants, ludiques, utiles et musicaux qui appliquent et renforcent une série de concepts modernes de plus en plus complexes appliqués à la caisse claire. Nombre de ces solos sont d'un niveau très avancé. Si vous cherchez à développer vos compétences de batteur de caisse claire en vous mettant au défi, en progressant et en les élargissant, je vous recommande vivement ce livre.
Joe Bergamini (Directeur du réseau éducatif SABIAN/Étudiant en musique à Hudson)
Éditeur/Auteur/Batteur professionnel new-yorkais)
« The Rudimental Blueprint est une ressource fantastique et extrêmement pratique pour tout batteur sérieux. La section « Conseils, astuces et sagesse » regorge de connaissances pratiques, et la progression des solos rend le recueil incroyablement polyvalent. La musicalité des solos est un atout majeur : ils swinguent avec authenticité et sont magnifiquement phrasés. C’est un ajout bienvenu et très attendu à la bibliothèque de percussions, et je suis reconnaissant à Jeff et Matt d’avoir fait découvrir l’œuvre incroyable de Chuck Burrows à la communauté des batteurs. »
Dr John Wooton (Professeur de percussions – Université du Sud du Mississippi/
Auteur/Membre du Temple de la renommée du Phantom Regiment Drum & Bugle Corps)
« C'est génial ! J'apprécie particulièrement la progression constante que propose le programme Rudimental Blueprint. C'est un excellent complément à l'apprentissage de la caisse claire ! »
Alan Keown (Auteur et arrangeur/Fondateur du groupe Alan Keown)
Camp de percussions de marche)
Avant de jouer de la batterie complète, j'ai suivi les traces de mon père et j'ai rejoint une fanfare. J'adorais les rudiments. Ce livre ne se contente pas d'enseigner les rudiments ; il les transforme en armes pour votre créativité derrière la batterie. Accrochez-vous !
Randy Cooke (batteur de studio et de tournée basé à Los Angeles)
« The Rudimental Blueprint » est le guide ultime pour les percussionnistes souhaitant maîtriser l’art du jeu de caisse claire rudimentaire. Coécrit par Jeff Asselin et le pédagogue de renom Chuck Burrows, et édité par Matt Savage (The Savage Rudimental Workshop), cet ouvrage propose plus de 100 solos et duos conçus pour accompagner les batteurs de tous niveaux, des frappes fondamentales aux techniques avancées.
S'appuyant sur une philosophie socioconstructiviste de l'éducation, The Rudimental Blueprint est bien plus qu'un simple recueil de solos : c'est un système d'apprentissage complet. Chaque solo est accompagné d'une playlist YouTube, accessible via un QR code en haut de la page, proposant plusieurs versions à différents tempos. Ces vidéos débutent par des démonstrations lentes et comptées sur un pad d'entraînement et progressent jusqu'à des interprétations au tempo de la performance, faisant de chaque vidéo une étape clé de votre apprentissage.
Conçu pour faciliter l'apprentissage, ce livre comprend :
• Une notation claire et facile à suivre
• Conseils de performance utiles tout au long
• Gros caractères pour une meilleure lisibilité
Que vous soyez un débutant apprenant vos premiers rudiments ou un batteur expérimenté perfectionnant son art, The Rudimental Blueprint vous guidera avec clarté, structure et objectif, libérant ainsi tout votre potentiel derrière la batterie.
Les solos de ce livre ont été composés par Chuck Burrows, professeur de batterie, mentor et collègue de l'auteur. Jeff Asselin est honoré de partager sa précieuse pédagogie et son inspiration musicale pour la batterie rudimentaire avec un public plus large. Si vous débutez dans l'étude des rudiments, il est légitime de vous demander : « Les rudiments sont-ils importants, voire pertinents ? » Absolument ! Le langage de la batterie s'enrichit et s'exprime davantage grâce aux rudiments, et leur étude améliorera considérablement votre jeu et votre musicalité.
Durant ses décennies d'enseignement, Burrows a écrit douze ouvrages axés sur une approche pédagogique de la technique, de la coordination, du solfège, des déplacements autour de la batterie, des études en 12/8, des concepts linéaires, des études latines, des polyrythmies, ainsi que de la construction et de l'adaptation des grooves. Il a élaboré une pédagogie complète pour les batteurs à travers une série de livres et de supports pédagogiques, et a véritablement consacré sa vie à l'éducation. Des milliers d'élèves à travers le monde ont bénéficié de son enseignement, dont beaucoup sont aujourd'hui des musiciens ou des professeurs de renom. Sa profonde connaissance de l'éducation confère à ses livres une approche progressive unique, inspirant les élèves à atteindre leurs objectifs musicaux. Dans Rudimental Blueprint, Asselin collabore avec le percussionniste et pédagogue de renom Matt Savage (auteur de Savage Rudimental Workshop) pour actualiser ces solos.
Ce livre est composé de duos (solos comportant une partie 1 et une partie 2 portant le même titre) et de solos. Pour jouer les duos, vous pouvez les étudier avec un professeur de batterie, vous entraîner avec un autre passionné de rudiments, ou utiliser le QR code en haut de chaque solo pour accéder à la playlist vidéo d'accompagnement. Il est recommandé de commencer par la partie 2 (légèrement plus facile à jouer) et de passer ensuite à la partie 1. Chaque playlist débute par une vidéo d'introduction, jouée sur un pad d'entraînement, sans indication de nuances et accompagnée d'un décompte. Cette première étape est conçue pour aider les apprenants à se concentrer sur la lecture et l'intériorisation de la structure rythmique, sans la complexité supplémentaire des éléments expressifs.
À partir de là, les élèves progressent à travers une série de vidéos réalisées sur une caisse claire, chacune introduisant des indications dynamiques et présentée à des tempos de plus en plus rapides, aboutissant à une vidéo finale de niveau performance.
Ces vidéos ne sont pas de simples démonstrations ; elles sont conçues comme des étapes pédagogiques, chacune constituant un maillon essentiel d’un parcours d’apprentissage soigneusement élaboré. Cette progression permet aux étudiants de développer les compétences et la confiance nécessaires pour aborder des notions plus complexes et atteindre un niveau de maîtrise qu’ils n’auraient peut-être pas atteint seuls.
Grâce à cette approche constructiviste et progressive, The Rudimental Blueprint offre une expérience d'apprentissage flexible, inclusive et profondément musicale, qui permet aux batteurs de tous niveaux de progresser avec détermination, clarté et confiance.
CHUCK BURROWS
Chuck Burrows est né le 2 juin 1948 à Smiths Falls, en Ontario, au Canada, dans une famille de musiciens. Il a commencé à jouer de la trompette à l'âge de six ans. En 1959, il a rejoint le corps de tambours Lampliters, d'abord à la trompette, puis s'est rapidement tourné vers la caisse claire, étudiant auprès de Don Jolley et John Worlington, tous deux champions du monde et batteurs accomplis.
La passion de Chuck pour l'enseignement s'est manifestée très tôt : il dirigeait la section de percussions B tout en formant les nouveaux membres du corps de tambours. Il composait et arrangeait également pour les ensembles. En 1963, le Lampliters Drum Corps remporta le championnat national canadien et, dès l'âge de 15 ans, il se produisait régulièrement avec des groupes de rock, de country et de swing. À 18 ans, Chuck étudia avec Henry Adler à New York, tout en commençant à tourner au Canada, aux États-Unis et en Europe.
Il s'est enrôlé dans les Forces armées canadiennes et a passé deux ans à l'École de musique des Forces à Victoria, en Colombie-Britannique, où il a obtenu son diplôme avec distinction en 1967. Pendant ses études, il a joué avec l'Orchestre symphonique de Victoria et l'Orchestre symphonique de Port Alberni, ainsi qu'avec de nombreux groupes de jazz et de variétés qui ont participé à des émissions de télévision dans la région de Victoria et de Vancouver. C'est durant cette période que Chuck a commencé à élaborer un programme d'enseignement de la batterie applicable à tous les styles de musique.
En 1968, il était en poste à Montréal avec la Musique de l'Artillerie royale canadienne, se produisant en Amérique du Nord et en Europe. Chuck a également signé des contrats avec de nombreuses comédies musicales en tournée, des quatuors de jazz et des groupes de rock, et a joué régulièrement avec le Big Band de l'Atelier de jazz de McGill. De 1969 à 1972, il a joué avec le trompettiste Red Rodney et a été un musicien actif sur la scène des lofts new-yorkais. Au début des années 1970, Chuck a commencé à se faire connaître pour son programme d'enseignement et a enseigné dans de nombreuses écoles et programmes prestigieux, tout en se produisant régulièrement en tournée au Canada, aux États-Unis et en Europe. En juillet 1979, Chuck s'est installé dans la région d'Ottawa et a commencé à jouer avec le Centre national des Arts, Art Maiste (pianiste des orchestres symphoniques de Montréal et du Centre national des Arts et créateur du programme de jazz à l'Université McGill de Montréal), John Dela, Red Norvo, Sheri Lewis et Salome Bey.
Durant sa carrière d'enseignant, Chuck a formé des milliers d'élèves, dont beaucoup sont aujourd'hui des musiciens de renom ou des professeurs reconnus. À partir de 2001, il a été le principal professeur de batterie à l'Université Carleton d'Ottawa et, au moment de son décès, il avait écrit douze ouvrages pédagogiques couvrant tous les aspects de la batterie. Chuck nous a quittés le 19 avril 2019. Le monde de la batterie a perdu un historien, un pédagogue, un défenseur des arts et, pour tant d'autres, une figure paternelle qui se souciait profondément de ses élèves.
JEFF ASSELIN
Jeff Asselin est musicien professionnel et enseignant à temps plein à la Jeff Asselin's Drum Academy, au programme de musique de l'Université Carleton (où il est chargé de cours en interprétation à l'École d'études artistiques et culturelles) et au programme de fondements des médias du Collège Algonquin. Il a effectué de nombreuses tournées à travers le monde et enregistré plus de 100 albums studio, dont des bandes originales de films et de séries télévisées.
Il a joué avec des artistes tels que : Jarvis Church (Gerald Eaton), Chase Sandborn, David Braid, John Nemeth, Bob Mintzer, Randy Brecker, Mike Webster, Paul Deslauriers, Delbert Nelson (Funk Brothers), Steve Marriner (Monkey Junk), Mark Ferguson (Manteca), Parliament, JW Jones, Mike Rud, Kenji Omae, Ben Waters (The Rolling Stones), Rick Estrin, Red Young (The Animals), Harrison Kennedy, Little Charlie Baty, Alex Schultz, Brian Browne, Mark Cassius (The Nylons), The Texas Horns, Sue Foley, Jens Lindemann, KellyLee Evans, Lou Nelson (fondateur de Wrabit), Christine Jensen, Jeff Jarvis, Peter Dawson (Temple de la renommée des violoneux canadiens), Pat Labarbera, Shania Twain et Denny Christianson.
Au cours de ses tournées, il a fait la première partie de Pat Travers, Robert Cray, Drop Kick Murphys, Kid Rock, Kim Wilson and the Fabulous Thunderbirds, Canned Heat, KC and The Sunshine Band, Kentucky Headhunters, Brian Wilson, Mike Love and the Beach Boys, Dave Matthews Band, Fred Eaglesmith, Kathleen Edwards, P!nk, Ashley Maclssac, The Jim Cuddy Band, Jonas, City and Color, Colin James, Simple Plan, KD Lang, Daniel Lanois, Shemekia Copeland et Tom Cochrane.
Il a étudié avec certains des meilleurs batteurs du monde, notamment : Pete Beaudoin, Chuck Burrows, Terry Clarke, Barry Elmes, Ian Froman, Larry Graves, Ari Hoenig et Aldo Mazza.
Jeff est fier de faire la promotion des batteries Sonor, des cymbales Zildjian, des baguettes Vic Firth, des peaux de batterie Remo, des produits Cympad, des produits cRASHbar et des étuis Protechtor/Gator.
MATT SAVAGE
Matt Savage est diplômé de la Crane School of Music de Potsdam (État de New York) et de l'Université de Californie du Sud. En tant qu'enseignant, il a exercé à tous les niveaux de l'enseignement public, du primaire à l'université.
En plus d'enseigner dans le système scolaire public, Matt possède plus de trente-cinq ans d'expérience dans le domaine des percussions de fanfare, en tant que musicien, professeur et arrangeur. Il a notamment joué de la caisse claire avec les légendaires Bayonne Bridgemen et a été directeur des percussions et arrangeur pour les Anaheim Velvet Knights, Dutchboy, Jersey Surf et les Bluecoats. Ses performances virtuoses à la caisse claire sont disponibles sur les albums « Rudimental Cookbook » et « Just Desserts » de Row-Loff Publications.
Au niveau universitaire, Matt a été instructeur de percussions pour la fanfare des USC Trojans et pour l'Université de Caroline du Nord à Chapel Hill, où il a également occupé le poste de directeur adjoint des fanfares universitaires. Matt s'est fortement impliqué dans les activités de percussions en salle de la WGI en tant que juge et a siégé au comité directeur des percussions de la WGI. Son ouvrage « Savage Rudimental Workshop », un manuel de pointe pour le développement des rudiments avec accompagnement audio, est publié par Alfred Music et utilisé dans le monde entier. Outre son expertise en percussions pour fanfares, Matt est un artiste de tambours à main Remo et anime des cercles de percussions lors de divers événements locaux, nationaux et internationaux avec sa compagnie Rhythm Alive.
Il est un clinicien et un ambassadeur reconnu des marques Zildjian Cymbals, The Yamaha Corporation, Remo Inc. et Vic Firth Sticks and Mallets.
TÉMOIGNAGES
« J'ai non seulement étudié brièvement avec Chuck Burrows en 1980, mais Jeff Asselin a également été mon élève pendant quelques années au début des années 2000. Dire que je connais bien les principes et le contenu de cet ouvrage serait un euphémisme ! Jeff a organisé, édité et finalisé l'œuvre de toute une vie d'un batteur exceptionnel, disparu prématurément. Chuck a consacré sa vie à l'enseignement, allant même jusqu'à mettre sa carrière de musicien entre parenthèses. Je ne connais personne de mieux placé que Jeff Asselin pour perpétuer cette tradition. À l'heure où je passe d'une prise traditionnelle à une prise symétrique, ce livre devient une ressource inestimable. Il commence en douceur et propose progressivement un contenu assez complexe. Bravo à Jeff et à son éditeur, Matt Savage, pour ce travail remarquable ! Excellent travail ! Je le recommande vivement ! »
Ian Froman (Professeur – Berklee College of Music/Musicien de jazz indépendant)
« The Rudimental Blueprint » est un ouvrage unique et précieux qui enrichit considérablement la littérature sur la caisse claire. Il est rare qu'un livre sur ce sujet se démarque, mais Jeff Asselin, Chuck Burrows et Matt Savage y sont parvenus avec brio. Ils ont collaboré à une méthode excellente qui mérite une place de choix aux côtés de Wilcoxon dans la bibliothèque de tout professeur de batterie et de percussions. Partant d'une approche claire des roulements dans différentes mesures et des solos de base couvrant tous les rudiments essentiels, le livre propose un recueil de solos stimulants, ludiques, utiles et musicaux qui appliquent et renforcent une série de concepts modernes de plus en plus complexes appliqués à la caisse claire. Nombre de ces solos sont d'un niveau très avancé. Si vous cherchez à développer vos compétences de batteur de caisse claire en vous mettant au défi, en progressant et en les élargissant, je vous recommande vivement ce livre.
Joe Bergamini (Directeur du réseau éducatif SABIAN/Étudiant en musique à Hudson)
Éditeur/Auteur/Batteur professionnel new-yorkais)
« The Rudimental Blueprint est une ressource fantastique et extrêmement pratique pour tout batteur sérieux. La section « Conseils, astuces et sagesse » regorge de connaissances pratiques, et la progression des solos rend le recueil incroyablement polyvalent. La musicalité des solos est un atout majeur : ils swinguent avec authenticité et sont magnifiquement phrasés. C’est un ajout bienvenu et très attendu à la bibliothèque de percussions, et je suis reconnaissant à Jeff et Matt d’avoir fait découvrir l’œuvre incroyable de Chuck Burrows à la communauté des batteurs. »
Dr John Wooton (Professeur de percussions – Université du Sud du Mississippi/
Auteur/Membre du Temple de la renommée du Phantom Regiment Drum & Bugle Corps)
« C'est génial ! J'apprécie particulièrement la progression constante que propose le programme Rudimental Blueprint. C'est un excellent complément à l'apprentissage de la caisse claire ! »
Alan Keown (Auteur et arrangeur/Fondateur du groupe Alan Keown)
Camp de percussions de marche)
Avant de jouer de la batterie complète, j'ai suivi les traces de mon père et j'ai rejoint une fanfare. J'adorais les rudiments. Ce livre ne se contente pas d'enseigner les rudiments ; il les transforme en armes pour votre créativité derrière la batterie. Accrochez-vous !
Randy Cooke (batteur de studio et de tournée basé à Los Angeles)
